INDUSTRIAL

الصناعية (الصناعية) – الاتجاه الموسيقي، تتميز بتجربة وضوحا وجماليات خاصة من الأصوات الميكانيكية وغيرها من الأصوات الصناعية. إذا نظرتم إلى أعمق في تاريخ هذا النمط، يمكنك أن ترى أن بالفعل في عام 1913 في عمل لويجي روسولو “فن الضوضاء” وتعقب بعض عناصر أيديولوجية الصناعة الحديثة. أيضا إسهام كبير في تطوير الأساس الأيديولوجي من قبل إريك ساتي، بيار شيفر وممثلين آخرين من مستقبلية. وأخيرا الصناعية في عام 1974 في انكلترا. وقد روجت هذه المجموعة من قبل “الخفقان الخشن”، التي تأسست تسمية “السجلات الصناعية”، تحت اسم الذي كان اسمه الاسلوب. على الرغم من أن هناك رأيا شعبيا آخر أن هذا الاسم اسم رواد الصناعة فصل الموسيقى من الموسيقى في الماضي، والتي في التعبير عنها “أكثر الزراعية” (تلميحا في industrial الصناعية الثورة في انكلترا في القرن السابع عشر). في البداية، كان الصناعية ليس فقط الاتجاه الموسيقي، ولكن أيضا واحدة أيديولوجية. وكانت الطريقة الرئيسية تكتيكات الصدمة. في الفترة من 1974 إلى 1981، العديد من الموسيقيين والمجموعات من هذا الاتجاه تظهر في جميع أنحاء العالم. من بينها، والأكثر شهرة هي “بويد رايس (غير)”، “إينستويرزند نيوبوتن”، “سيك”، “ميرزبو” وغيرها. “الصناعة الكلاسيكية”. ولكن الاتجاه الشعبي لم يصبح. في عام 1981، انفجرت “الخفقان الخشن”، مدعيا نهاية الحقبة “الصناعية” وبداية عصر “ما بعد الصناعة”. بالنسبة للموسيقيين، وهذا يعني تغيير التكتيكات. وكان هناك انتقال من الصناعة إلى ما بعد الصناعة. وشكل أعضاء سابقون في “خفقان الخدش” عدة مشاريع جديدة، تغير صوتها كثيرا بالمقارنة مع “تغ”. كما تحولت مجموعات صناعية “تقليدية” أخرى، مثل سيك و إينستويرزند نيوبوتن، إلى “استراتيجية جديدة”. وهناك أيضا مشاريع جديدة تماما. أصبحت الموسيقى ما بعد الصناعية أقل عدوانية، ومع ذلك، كل هذا التطرف قد أسفرت عن تجارب و لم يسمع من الإبداع. الآن الموسيقيين ما بعد الصناعية الجمع بين النهج الصناعي القديم مع اتجاهات أخرى من الموسيقى: الرقص والفولكلور والطقوس.

وتتميز عدة أنواع فرعية في مرحلة ما بعد الصناعة الحديثة:

1. إب (الموسيقى الجسم الإلكترونية) – النمط الأكثر شعبية من الموسيقى ما بعد الصناعية. الصوت هو لحن المزج حلقة مع إيقاع الرقص وفيرة استخدام العينات. وقد صاغ مصطلح إب من قبل الموسيقيين من الجبهة البلجيكية الجبهة 242 جنبا إلى جنب مع المشاركين في مشروع داي كروبس، الذين يعتبرون الآن مؤسسي النمط. الممثلين الأكثر نموذجية هي: “الجبهة 242″، “نيتزر إب”. عناصر إب مع حصة عادلة إليكترو موجودة أيضا في الموسيقى من مشروع منفردا للموسيقي السويدي الشهير، الملحن والمنتج، زعيم “النفاق” بيتر تاغغرن “ألم”.

2. إليكترو (الكهربائية الصناعية) – هذا المفهوم ليس الأصلي. بدلا من ذلك، يمكن تصنيف إليكترو كنوع من إب. وبالمقارنة مع إب، هذه الموسيقى هي أكثر كثافة والغلاف الجوي، ولكن أقل الرقص. في كثير من الأحيان تستخدم غناء مشوهة. في إطار هذا النمط، واحدة من المجموعات الصناعية الأكثر نفوذا “الجرو نحيل” بالكاد يدخل. الممثلين الأكثر نموذجية هي: “بمسكوت”، “نحيل الجرو”، “الجمعية خط الجبهة” (الأعمال المبكرة).

3. قوة الضوضاء (ريذم ‘n’Noise) – هذا النمط هو الخلط في بعض الأحيان مع اسم الطاقة والالكترونيات، ومع ذلك، هذه الأساليب لديها القليل من القواسم المشتركة. الضوضاء في الواقع لا تنطبق حتى على أنماط الموسيقى الضوضاء. وتستند التراكيب على إيقاع سريع مشوه للغاية مع الاستخدام المتكرر للمزج “خشنة”. الممثلين الأكثر نموذجية هي: “بال”، “للجنسين”، “المحول”، “وشيك جوعا”.

4. الصناعية الصناعية – غالبا ما يتم الخلط بين هذا الاتجاه و إب، ولكن هذا ليس صحيحا. وهناك سمة مميزة من “أغرو الصناعية” هو وجود الغيتار “ريفوفانوي” و “وحشية” غناء. هذا يمكن أن يرافقه كل من إب، و “موالفة البوب” قسم الإيقاع ومفاتيح القرص. الممثلين الأكثر نموذجية هي “وزارة”، “كمفدم”، “تسعة بوصة المسامير”.

5. الصناعة العسكرية – في المقام الأول يتميز هذا النمط من الموضوعات العسكرية: من الصليبية في العصور الوسطى إلى الحروب الحديثة. في التراكيب يمكنك أن تجد الألحان من سنوات الحرب، والأنابيب، وقراءة بيان أو أصوات الطلقات والانفجارات. كل هذا، وكقاعدة عامة، يتم تسجيلها في ذات جودة منخفضة مع الضوضاء والتشوهات، والتي تجلب جماليات لو-في غريبة غريبة للصناعية. مؤسس الاسلوب هو المجموعة اليوغوسلافية “لايباخ”، في ال 80 التدخل بنشاط في سياسة بلاده، الذي كان قد طرد حتى من يوغوسلافيا الشيوعية. وغالبا ما يحسب الموسيقى في هذا النمط مع داركواف. الممثلين الأكثر نموذجية هي: في وقت مبكر “لايباش”، “دير بلوثارسش”، “ميلان فراس”.

6. دارك فولك (أبوكاليبتيك فولك) – بدأت من قبل المجموعة الإنجليزية “الحالي 93” (تتكون أساسا من رجل واحد – ديفيد التبت)، والإفراج في عام 1987 ألبومات “إمبريوم” و “الصليب المعقوف لل نودي”. في الوقت نفسه، تم تشكيل السمات المميزة لهذا النمط – لعب الأدوات التقليدية (غالبا على الغيتار الصوتية)، واستخدام الرموز الدينية والشعبية في كلمات. في بعض الأحيان المجموعة الشعبية الظلام هو طنين الأغاني الشعبية. وفي الوقت نفسه، النمط الموروث إلى حد كبير الجماليات الصناعية، وفي التراكيب من بعض العصابات يمكن للمرء أن يجد استخدام العينات والضوضاء كعناصر الموسيقية. الممثلين الأكثر نموذجية هي: “الحالي 93″، “الموت في يونيو”، “سول إنفيكتوس”.

7. الظلام المحيطة – واحدة من أنماط مستقلة الرئيسية للموسيقى ما بعد الصناعية. جذور المحيط المظلم هي أقل اتصالا مع الموسيقى الحديثة الأخرى وتذهب، إلا من مؤسس بريان إينو المحيطة والصناعية الكلاسيكية. الظلام المحيطة يتضمن العديد من الأساليب الأخرى ويأتي في اتصال مع الكهرباء والإلكترونيات والموت الصناعية، كما يتضح من عدد كبير من المشاريع التي تخلط عناصر من هذه الأساليب. ويعتقد أن واحدة من أول الظلام المحيط سجلت من قبل بريان وليامز (مشروع “لوستمورد”) في مكان ما في وقت مبكر 80. واحدة من أكبر العلامات الصناعية صناعة اللحوم الباردة، التي أسسها روجر كارمانيك (مشروع “أكثر إشراقا الموت الآن”) و “لينا طفل دمية” (“ديوتسش نيبال”) في عام 1987، متخصصة في المحيط المظلم وقريبة منه. الظلام المحيط، كما يوحي الاسم، هو نسخة أغمق من المحيط الكلاسيكي. تم تصميم هذه الموسيقى لخلق جو، وليس تركيز انتباه المستمع على عناصر مثل اللحن أو الإيقاع. هو شغل مع منخفضة التردد الأز، الضوضاء الخلفية و رنين معدني، شظايا نادرة من الألحان والأصوات، أحيانا – إيقاع رتابة أو نبض. مؤسس “لوستمورد” – برايان وليامز قال ان الغرض من هذه الموسيقى هو نقل المستمع إلى مكان حيث هو نفسه أبدا ولأي شيء لم يكن قد حصلت. تم إنتاج العديد من السجلات الأولى من “لوستمورد” في الكهوف والأماكن المادية الأخرى لخلق صدى الطبيعي. ومع ذلك، يتم تسجيل معظم الألبومات المحيطة الظلام بعد باستخدام تأثيرات إلكترونية. ويرتبط مفهوم “المشهد السليم” (سوندسكابي) في المقام الأول مع المحيط الظلام. إيديولوجيكال الظلام المحيطة الموسيقيين لا تتدخل في أي مشاكل سياسية أو أخلاقية أو دينية، والموسيقى الخاصة بهم هو المقصود بدلا لدراسة الكون نفسه. ومع ذلك، فإن بصمة أزمات المجتمع الصناعي على كل شيء في كثير من الأحيان يجعل هذه الموسيقى مظلمة وغير سعيدة، ولكن مهيب. الممثلين الأكثر نموذجية هي: “لوستمورد”، “ديوتسش نيبال”، “رايسون d’إيتر”.

8. الطائرة بدون طيار المحيطة – ويسمى هذا النمط في بعض الأحيان جزء من الظلام المحيط، ولكن يمكن تعريفها بأنها مستقلة تماما. النمط نشأت من تجارب الفرقة الألمانية “مايرور تري”، التي لعبت سابقا ضجيج الغيتار. وفي كانون الثاني / يناير 1993، أنشأ أحد أعضائها ستيفان كناب تسمية “درون ريكوردس”. وبالتالي اسم النمط. التسمية لا تزال قاعدة معظم المشاريع الطائرة بدون طيار المحيطة. الموسيقى من الطائرة بدون طيار المحيطة هو الأصلي تماما. وهو يتألف فقط من الطائرات بدون طيار ذات التردد المنخفض – الطائرات بدون طيار، المستخرجة من القيثارات، المزج وغيرها من الصكوك. وغالبا ما تستخدم الأصوات الطبيعية، ولكن يتم تحويل الصوت أيضا إلى طائرات بدون طيار. أجهزة الكمبيوتر وأجهزة التسلسل تستخدم نادرا جدا، وكقاعدة عامة، يتم كل الموسيقى “باليد”. حتى لتسجيل ألبومات، يتم استخدام المعدات التناظرية. على سبيل المثال، “مايرور تري” سجلت التراكيب الغيتار على الشريط، والتي في بعض الحالات تم استنساخه في الاتجاه المعاكس، تلقي صوت خاص جدا. في عام 1996 اندلعت الفرقة والآن تكوين “مايرور تري” دون أحد المشاركين يكتب الموسيقى تحت اسم “تروم”. كما كتب على موقعهم الرسمي على الانترنت: “تروم استخدام الموسيقى كطريق مباشر إلى اللاوعي، تهدف إلى جوهر القديم من الروح البشرية”. الممثلين الأكثر نموذجية هي: “مايرور تري”، “تروم”، “وحدة الزحف”.

9. الطقوس المحيطة (الطقوس الصناعية) – تم تصميم هذه الموسيقى لنقل روح الطقوس القديمة للعبادة للآلهة وثنية. غالبا ما تستخدم التراكيب مجموعة متنوعة من قرع معقدة، وأحيانا تحل محلها المناظر الطبيعية المحيطة أو الهتافات العرقية. ومع ذلك، يمكن أن تتكون الموسيقى من الأصوات الصناعية أو الإلكترونية المنشأ – الموسيقيين الاعتراف روح الطقوس في التقنيات الحديثة. في كثير من الأحيان يتم جعل التراكيب عمدا رتابة وطويلة (10 إلى 30 دقيقة أو أكثر) لخلق تأثير منوم. الممثلين الأكثر نموذجية هي: “هيبريدز”، في وقت مبكر “آه كاما-سوتز”.

10. الضوضاء هي واحدة من أقدم الأساليب في الموسيقى الصناعية. مؤسس بويد رايس (مشروع “نون”) يعتبر مؤسس، في 70 لأول مرة بدأ لإنتاج لجماهير نقية، غير الموسيقية الضوضاء كما الأعمال الموسيقية الانتهاء. الضوضاء الكلاسيكية هي دائما خالية من اللحن والإيقاع الموسيقي، ويتجاوز في الواقع مفهوم الموسيقى. ومع ذلك، في التراكيب، وغالبا ما تستخدم غناء وعينات الصوت، في شكل نقية أو مشوهة. وغالبا ما تسمى إلكترونيات الطاقة وأنماط الضوضاء اليابانية أنواع الضوضاء. الممثلين الأكثر نموذجية هي: “لا”.

11. اليابانية الضوضاء هو النمط الأكثر راديكالية من الموسيقى الصناعية التي ظهرت في اليابان. الموسيقى هي مفاهيمية خاصة والأكثر صعوبة في تصور. التراكيب هي ضجيج نقي، محلق أو فوضوي نسبيا. وغالبا ما يتم إنشاء المعدات لاستخراجها وتحويلها باليد، والموسيقيين تميل إلى الحد من أنفسهم في اختيار مصادر الضوضاء، التي هي جزء من المفهوم. مؤسس النمط الياباني ماسامي أكيتا (مشروع “ميرزبو”). الممثلين الأكثر نموذجية هي: “ميرزبو”، “أوب”، “ماسونا”.

12. الطاقة والالكترونيات – أصول من هذا الطراز، وبطبيعة الحال، تكمن في كتابات الموسيقى الصناعية القديمة حق قادة مثل “الخفقان الغضروف”، “البيت الأبيض”، “ماوريتسيو بيانكي / MB”، وذلك جزئيا “SPK”، وهذه الأوامر ويمكن اعتبار الآباء ولكن فقط بمعنى أكثر عمومية. ظهرت في التسعينات. القرن العشرين. العمل لا يزال مختلفا تماما عن المحاكمة، خطوات مشكوك فيها من الرواد. أولا وقبل كل شيء، هذا السبر الظلام كثيفة مليئة ضجيج المؤلمة صريف خشنة ومزاج عدوانية للغاية من المسارات. مع مرور الوقت، كانت سمة إلزامية من النمط أيضا مشوهة غناء بالطريقة البلاغية المقلصة على المواضيع السياسية التاريخية. صوت أوامر السلطة الالكترونية من الامتدادات رتيبة من الفن التصويري، وعينات يحلق الهوس يعمل في وقت مبكر إلى الارتجال الحر المعاصر، وأحيانا صادم بشكل متوازن، ولكن بسرعة الهجمات وصدمة. ومن الجدير بالذكر أيضا الاختلاف المتكرر في الاسلوب بين مواد الاستوديو المقيدة وغير الواضحة والأداء الحزامي المستعجل. الممثلين الأكثر نموذجية هي: ملادا فرونتا، الإبادة الجماعية الجهاز، أننزفاليا، كون الدوم، أكثر إشراقا الموت الآن.

13. الموت الصناعي – نمط الشباب نسبيا، ولكن بالفعل كانونيزد من الموسيقى الصناعية. من بين سماتها المحددة، فمن الضروري أن تسمي على الفور السمع الثقيلة وبطيئة، قوية وملحة. في بعض الأحيان، وخاصة تخصيص الأنواع الفرعية مثل المحيطة الموت (ومع ذلك، على مستوى البيانات الصحفية الترويجية في التوزيع الصناعي)، ولكن أساسا نفس الشيء – الموسيقى الصناعي، وصفها بأنها بطء تكوين، وجو الكآبة هامدة، مما يجعل أحيانا وغير معلنة ، إيقاع غامض. عادة، المشاريع الصناعية الموت إيلاء اهتمام دقيق لصوت باس عميق مع الأحداث منخفضة التردد الاستشعار. سمة من استخدام المواد المستعارة، والتي تضعف تكوين أيضا – بدون طيار (صوت أزيز، وغالبا ما تستخدم في المحيط)، والموجات الدقيقة (الميكروويف، “مسرحية” محددة الصوت)، وعينات من الطبيعي، من صنع الإنسان، وجدت الأصوات. أحيانا ألبومات الموت الصناعي أساسا تميز كما بطيئة السلطة الالكترونيات، وأعتقد أن هذا ليس صحيحا تماما، لأن السلطة الالكترونيات – انها الحرب الخاطفة على دماغ المستمع، ولكن الانطباع الغلاف الجوي يست عميقة. وغالبا ما لا يؤثر الإبداع الصناعي للقتل على اللحظات الاجتماعية والثقافية أو السياسية، بل على الطقوس – الصوفية، وحتى الجوانب الجهنمية. الممثلين الأكثر نموذجية هي: “أكثر إشراقا الموت الآن”، “النظام السابق”، “فرقة الموت”، “مصنع الخوف”.

14. التجريبية الصناعية – ليس كل الموسيقى الصناعية يمكن أن يعزى إلى أي نمط. لا يزال الموسيقيون الصناعيون يخلقون شيئا جديدا، لا يناسب أي إطار، ويستمرون في تطوير الأفكار القديمة للصناعة الكلاسيكية، ويضيفون عناصر جديدة من الأنواع الأخرى. بعض المجربين المعلقة: لفائف، ثيغبولساندرا، ممرضة مع الجرح، كوه، تحميل.

نمط الصناعية

النمط الصناعي في الداخل: الرومانسية من المدن الصناعية

ويهدف مفهوم معظم الأساليب الداخلية في خلق الراحة والأناقة. الماجستير المصممين تفعل كل ما هو ممكن لإخفاء الزوايا القبيحة من بيوتنا، مع التأكيد على دقة القوام وأصالة أفكار التصميم. ومع ذلك، هناك أسلوب واحد يجسد التمرد والعصيان للشرائع المقبولة. انها عن النمط الصناعي في المناطق الداخلية، والتي، مثل مراهق السعي الذاتي، والتخلي عن القواعد التقليدية من الملاءمة، وتبحث في جوهر الحياة الحديثة جدا.

“بيت الأحلام” يقدم للنظر في مزيد من التفاصيل الداخلية، التي يتم تطبيق ما يسمى النمط الصناعي بنشاط.

النمط الصناعي في المناطق الداخلية

النمط الصناعي في الداخل: قليلا من عصور ما قبل التاريخ

وقد ظهر النمط الصناعي في الداخل في نهاية القرن العشرين. وسوف يميز أبناءنا المستقبليون، الذين يدرسون ملامح العصور التاريخية، هذه الفترة الزمنية باعتبارها فترة تطور التقدم التقني، والتحضر المرتفع، وإدخال التكنولوجيات إلى الجماهير. الناس الذين شاهدوا التغير السريع في الواقع المحيط ببساطة لم يتمكنوا من التفكير في نفس الفئات وحاولوا أن يتطابقوا مع الوقت العابر في كل شيء. وليس من المستغرب أن مجموعة من المواطنين المتقدمين بشكل خاص قررت أن تخلق أسلوبها الداخلي الخاص، وكان الابتكار الرئيسي منها لترديد المناطق الصناعية في المدن الكبيرة وعبادة التحضر.

النمط الصناعي الفاخر في الداخل

الداخلية المطبخ وغرفة المعيشة النمط الصناعي

منذ نشأتها، وقد وجدت النمط الصناعي في الداخل العديد من المعجبين، ولكن في الوقت نفسه تسبب عاصفة من السخط في مجتمع ذكي. سنحاول أن نفهم لماذا هذا النمط قد حصل على مجد فضيحة وما إذا كان يجدر تجسيده في المناطق الداخلية من المنازل الحديثة.

النمط الصناعي – حلم المراهقين الأميركيين

وطن هذا الاتجاه الداخلي هو أمريكا. في التسعينات من القرن الماضي كانت هناك زيادة هائلة في التنمية الصناعية: عمليا في كل دولة تم افتتاح مصانع ومصانع جديدة، كما تم إنشاء مناطق صناعية معينة. إذا كانت الشخصيات الإبداعية سابقا تمجيد جمال المناظر الطبيعية، ثم في ذلك الوقت هالة من الرومانسية كان يحيطها التحضر وقدرة القدرات الصناعية.

على خلفية الحب للواقع الحضري، ظهر نمط صناعي منفصل توغل في العديد من مجالات الحياة البشرية – الأدب والموسيقى والملابس والتصميم الداخلي.

الداخلية لوفت نمط الصناعي

منزل من طابقين في نمط الصورة الصناعية

النمط الصناعي في المناطق الداخلية

غير أنه لم يعترف في البداية بالتصميم الصناعي باعتباره اتجاها داخليا مستقلا، لأنه في الواقع يعكس مجرد ظهور مباني المكاتب والمراكز الصناعية.

في شقة نموذجية على الطراز الصناعي، على الاطلاق جميع الاتصالات، سواء كانت أنابيب المياه والصرف الصحي أو حتى الأسلاك، ليست مزينة بالطريقة المعتادة، ولكن لا تزال مفتوحة، وتحول إلى لهجة الرئيسية من الديكور. لا توجد مواد التشطيب هنا. والجدران في كثير من الأحيان تبقى دون علاج، يتم سكب الكلمة مع الخرسانة، وزينت السقف مع أكوام معدنية والحزم.

وبالإضافة إلى ذلك، في النمط الأصلي من الصناعية لا يوجد شيء مثل الفضاء الشخصي والهندسة المعتادة من الغرف. ويعبر عن ذلك في العديد من الحلول الأصلية. على سبيل المثال، في شقة يتم هدم جميع الجدران، ويقع موقد المطبخ عند باب المدخل، يتم تثبيت الحمام بالقرب من السرير، والنوافذ تحتل ارتفاع كامل من الجدران وليس مزينة الستائر أو الستائر.

النمط الصناعي في التصميم الداخلي

ستوديو، إلى داخل، صاحب صناعة، لقب، فوتو

حمام، إلى داخل، صاحب صناعة، لقب

الأثاث في النمط الصناعي

حمام، إلى داخل، صاحب صناعة، لقب

الحمام في اسلوب الصناعية و إثنو

ليس من المستغرب، مثل هذا الاسراف، ولكن ليس تماما مريحة لنمط الحياة لم تكتسب شعبية واسعة. لكننا لا نستطيع أن نقول أن هذا الاتجاه قد غرقت في غياهب النسيان، لأن بعض تفاصيلها لم تنج فقط أيامنا، ولكن أيضا دخلت فئة اتجاهات الموضة من هذا الموسم.

مصابيح على النمط الصناعي

البيوت والشقق في النمط الصناعي

تركيبات للمطبخ في النمط الصناعي

النمط الصناعي في التفسير الحديث

في التجسيد الحديث، يتم الجمع بين النمط الصناعي، في كثير من الأحيان، مع الاتجاهات الداخلية الأخرى – دور علوي، بساطتها، والتكنولوجيا الفائقة، إيثنو، الخ. ونتيجة لهذا، يصبح ليونة وأكثر دافئة. ولكن حتى التصميم الصناعي منمق لا يمكن أن يتصور دون الميزات التالية:

1. المواد الاصطناعية والقوام الخام

في النمط الصناعي، تقريبا لا تستخدم المواد الطبيعية، لأن التركيز هنا هو على المعادن والبلاستيك والخرسانة وأي عناصر الاصطناعية. حتى إذا كان هناك شيء طبيعي في التصميم، على سبيل المثال، الأثاث الخشبي أو الخشب، لا تتم معالجة السطح، ولكن يتم تعديلها في مثل هذه الطريقة للتأكيد على خشونة وخشونة الملمس. كما كان من قبل، وتصميم الجدران والأرضيات والسقف هو موضع ترحيب وكأنها أمر طبيعي، ولكن لقدر أكبر من جدران من الطوب الوحدة الأسلوبية يمكن بطلاء وتزيين الأرضيات الخشبية أو لوحات.

المطبخ في الصورة على غرار علوي الصناعي

النمط الصناعي في التصميم الداخلي

النمط الصناعي في التصميم الداخلي

الديكورات الداخلية من الشقق في الطراز الصناعي خمر

نمط الأثاث إندستيال يختلف أقصى اللاكونية والبساطة. من الناحية المثالية، كل قطعة من الأثاث يجب أن يكون لها شكل هندسي واضح والانتهاء متواضع. هذا الأثاث لا ينبغي أن يكون كثيرا. في غرفة معيشة نموذجية من النمط الصناعي هناك أريكة صغيرة، وزوج من الكراسي المدمجة، وطاولة والعديد من الرفوف. مجموعة غرفة نوم يمكن أن تتكون فقط من السرير، وخزانة الملابس والكراسي أو الكراسي.

النمط الصناعي الساطع في منزل حديث

مصابيح السقف، إلى داخل، صاحب صناعة، لقب، فوتو

غرفة الجلوس، إلى داخل، صاحب صناعة، لقب، فوتو

غرفة نوم في صورة النمط الصناعي

إذا كان مفهوم هذا الاتجاه الداخلي في وقت سابق يتجلى في استخدام العناصر غير النمطية والاتصالات والأشياء التي خدمت نهايتها، والآن الأزياء والاكسسوارات والتفاصيل تتكيف مع هذه المهمة. على سبيل المثال، يمكن تزيين غرفة على الطراز الصناعي بالأنابيب الزخرفية، والنقوش الجرافيكية، والأجهزة التقنية والعناصر الأصلية التي تتناسب مع التصميم الحضري.

المطبخ في صورة النمط الصناعي

غرفة نوم فاخرة في النمط الصناعي

الداخلية من شقة على مستويين في النمط الصناعي

المطبخ في المنزل في اسلوب الصناعية

مقياس اللون، سمة لهذا النمط، بقدر الإمكان النهج لظلال البيئة المدينة – الرمادي والخردل والبني والأحمر والأسود نغمات. ومع ذلك، إذا تم الجمع بين الصناعة مع أسلوب التكنولوجيا الفائقة أو بساطتها، يمكن أن يؤدي الأبيض في ذلك. أما بالنسبة للألوان الزاهية، في هذا الاتجاه أنها تستخدم فقط بشكل متقطع، في شكل ديكور صغير أو الملصقات الأصلية.

شقة استوديو في النمط الصناعي

الأثاث في نمط الصورة الصناعية

التصميم الداخلي الصناعي

شقة في صورة النمط الصناعي

نمط الصناعي في الداخل يميل إلى الإضاءة المعبرة مشرق والحد الأدنى من تصميم النسيج.

البيت، إلى داخل، ال التعريف، لقب، بسبب، صاحب صناعة، فوتو

البيت، إلى داخل، ال التعريف، لقب، بسبب، صاحب صناعة، فوتو

النمط الصناعي في التصميم الداخلي

بشكل عام، فإن اتجاه الرومانسية الصناعية يمكن أن تبدو دافئة وأنيقة، ولكنها لن تتحقق إلا في غرف فسيحة وعالية. مع عدم وجود متر مربع هذا النمط سوف تبدو فوضى جدا و، إلى جانب ذلك، تفقد واحدة من معالمه – بساطتها.

مشهد مظلم: التجريبي الصناعي

النمط الصناعي نفسه لعبت مجموعات مختلفة حتى قبل أن حصلت على اسمها. وظهر الاسم في منتصف 70s من خلال جهود الموسيقيين من الفرقة البريطانية الخفقان غريستل، الذي خلق تسمية السجلات الصناعية، التي أصبحت معلما لتطوير النمط. في الوقت نفسه، بدأ الموسيقيين الآخرين – كاباريه فولتير – تجاربهم الموسيقية. واستندت الموسيقى الصناعية على استخدام الأصوات غير القياسية التي تتعارض مع الأطر القائمة لصناعة الموسيقى، ومعظمهم من الفوضى، من دون نظام معين. الموسيقيين إيلاء المزيد من الاهتمام لأداء من سجلات الاستوديو، لأنه كان في العروض التي يمكن للمرء أن يرى ويسمع ما هو الصناعي الحقيقي. ومعظم المشاريع في العروض مرتجلة، وأنشأت وجمعت آليات مختلفة لإنتاج الصوت.

في عام 1981، تم عقد آخر الحفل الخفقان غريستل، وبعد ذلك أعلن المشاركون أن “النمط الصناعي لم يعد موجودا وحقبة ما بعد الصناعية قد حان”. وبسبب هذا، بدأ العديد من المشجعين من الصناعة الكلاسيكية للنظر في كل ما كان بعد عام 1981 الموسيقى ما بعد الصناعية. مع كل الاحترام الواجب للموسيقيين من ثروبينغ غريستل، فإنها لا يمكن أن تقرر للجميع. على غرار النمط الصناعي ويزدهر، وإن لم يكن على الصعيد العالمي كما في أواخر 70 – 80 في وقت مبكر، ولكن أكثر على مشاهد محلية. ومع ذلك، لا تزال المجموعات الصناعية تظهر، على الرغم من أنها لا تركز على الصوت الكلاسيكي، ولكن دائما إدخال شيء جديد وحديثة و خاصة بهم.

• روسيا: ستة قتلى البلغار، ضوضاء من روسيا، الكسي بوريسوف، [Dissound]، Kryptogen روندفونك، Cyclotimia، Cisfinitum، المناظر الصناعية، الفجر الأسود، الفولغا، دي [كك] أودر، Inquisitorium، تحجرت، التبغ الكلاب

الموسيقى ملموسة تشكلت بالفعل على مدى ثلاثة عقود قبل ولادة الصناعية، ولكن كان من الذي أصبح واحدا من المحركات الرئيسية لدفع الموسيقيين للتجارب مع الأصوات. موسيك كونريت هو الأصوات الطبيعية تلقت عشوائيا: ضجيج الرياح، محادثة عارضة، رذاذ قطرات المطر، الخ. كل ما يحيط بنا من يوم لآخر هو الموسيقى محددة. فمن الصعب أن نتصور هذا على غرار الموسيقي، ولكن الأمر كذلك. في الواقع، يمكنك أن تقول بالتأكيد أن الموسيقى كونريت موجودة حتى عندما كانت صناعة الموسيقى بشكل عام غائبة. كانت الموسيقى الخرسانية جزءا من الطليعية الأكاديمية، وكان يستخدمها الملحنون من أواخر 50 – 60 في وقت مبكر. ويمكن اعتبار رائد هذا النمط، فضلا عن الجماليات الصناعية بشكل عام، لويجي روسولو (لويجي روسولو). وكان عمله في بداية القرن 20th نوعا من اختراق في الطليعية الموسيقية ومرحلة جديدة في تطوير الموسيقى التجريبية.

وفي الوقت نفسه، مستوحاة من عمل Russolo في عالم الموسيقى التجريبية، التي كانت لا تزال تسمى رسميا التجريبية، هناك ملحن إيطالي آخر، فيليبو توماسو مارينيتي (فيليبو توماسو مارينيتي)، والجمع بين الموسيقى مع الكلاسيكية الأكاديمية والطليعية محددة من الوقت. وقد صاغ نفسه مصطلح “الموسيقى التجريبية” من قبل الملحن أخرى من الولايات المتحدة جون كيج (جون كيج)، الذي جاء في منتصف القرن XX المهنية. كان القفص الجد والأب من إليكتروكوستيك، ويعتبر الشخص الرئيسي في فترة ما بعد الحرب الطليعية. بعد تشكيل النمط الصناعي أصبح هذا الاتجاه جزء متكامل من ذلك، يتم استخدامه تقريبا جميع الموسيقيين وتجرب مع الصوت، وذلك بتخصيص مشاريع محددة سيكون لزوم لها. استخدامه في الوقت الذي زوفييه فرنسا البريطانية، ميرزبو الياباني وCCCC، الأمريكية رايس بويد (بويد رايس)، وهو عضو سابق في المشروع البريطاني الخفقان الغضروف لفائف، السويديين علة وجودها والألمانية نيبال في وقت لاحق، ووضع الموسيقى الصناعي والغالبية العظمى من الموسيقيين المعاصرين .

لعبت المشاريع الرئيسية الموسيقى محددة داخل الطليعية الأكاديمية في أوقات اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. في مرحلة حديثة، تستخدم المشاريع موسيقى معينة في عملهم، ولكن في شكل نقي نادرا ما تقوم به.

• روسيا: صوفيا غوبايدولينا، إدوارد أرتيميف، ألفريد سنيتك، ستانيسلاف كريجسي، قصص من العاهرات الميتة، رؤساء أجهزة الكمبيوتر، يقول راديو كوزموس، كريبتومنيسيا

قرع الصناعية هو في المقام الأول على غرار الحفل. يتم استخدامه من قبل العديد من الموسيقيين الصناعية، ولكن في شكله النقي لم يتم تطوير هذا الاتجاه. وتستخدم الكائنات المختلفة لاستخراج الأصوات، بدءا من برميل الحديد، مختلف الأجهزة الميكانيكية وتنتهي مع التدريب العملي على الأجهزة. في وقت واحد، بدأ الجدياء الصناعية الخفقان غريستل و إينستورزند نيوبوتن لاستخدامه. الآن، الموسيقيين الحقيقيين الذين يقدرون الموسيقى الصناعية العمل بطريقة مماثلة، على الرغم من، بطبيعة الحال، فإن التجارب المميتة على الكمبيوتر المحمول موجودة أيضا.

• روسيا: البث الخفي، يموت ستريش، الشيوعية، [بيوموسور]، أوركسترا الضوضاء للأطفال، فتول، كريبتومنيسيا، فرقة البنزين، أليكسي بوريسوف، أولغا نوسوفا

النمط الصناعي العرفية نشأت في وقت مبكر 90s من قبل Allerseelen المشروع النمساوي، الذي انضم في وقت لاحق من قبل مشروع آخر في فرنسا دعا لو Joyaux دي لا برينسيس. أطلقوا أول إصداراتهم في سنة واحدة. الموسيقى تستخدم الموضوعات العسكرية، إيقاعات المسيرة، العناصر الشعبية نيوفولك أو الظلام والمحيط الداكن. أيضا في العقد الماضي الموسيقيين غالبا ما بدأت لإضافة الكلاسيكية الجديدة إلى الموسيقى. السلوفينية لايباخ في مرحلة مبكرة من الإبداع أداء الصناعة العسكرية مع عناصر من الكلاسيكية الجديدة. في منتصف 90s ولدوا المشروع النمساوي دير Blutharsch، السويديين اقتدار، أرديتي وبطل الرواية وديرنييري فولونتي الفرنسية، الذين ساهموا في تطوير أسلوب وعلى قدم المساواة مع Allerseelen ولو Joyaux دي لا برينسيس تعتبر من الرواد. وبعد ذلك بقليل السويدي في البداية مشروع قوم الظلام كما أصبحت المرتبة Rosarius Equilibrio استخدام الصناعي العرفية بكثرة في صوتها. وكان مشروع السويدى آخر تورويده ممثل مشرق للموجة الثانية من الصناعة العسكرية.

بين ممثلي الحديثة من المشهد الصناعي العرفية ينبغي تخصيص روكانور البولنديين والانصهار الباردة، النمساوي Kreuzweg أوست والعديد من المشاريع. وسجل العلامة الأكثر شهرة لإنتاج المشروع الصناعي الشعبية والظلام العرفية هي السويدية الباردة صناعة اللحوم، والتي ذهب كل النبلاء من هذا الاتجاه في وقت واحد. الآن، وكثير من رواد أسلوب ذهب في نمط مختلف، ولكن تم استبدالها من قبل المشاريع الأصغر سنا وأقل موهبة أخرى. من اليوم الجزء الأكبر من المشاريع وفي أوروبا، وهناك العديد من الأجزاء الشرقية منه: السلوفاك Phragments والبولنديين عبر روبيكون، Horologium وKrepulec والبلغار Fasci دي Combattimento، الهنغاريين دورش هير UND كرافت وKriegsfall-U، مشروع التشيك Skrol. في إيطاليا، وفرنسا، وركزت الكثير من المشاريع التي أصبحت معروفة وشعبية في الصناعة الرحلة المشهد الموسيقي: عنصر الزركون 19.84، Omnicore، ستالينغراد، آيت، دير Feuerkreiner، Kannonau من إيطاليا وبربروسا Umtrunk، Striider، Stielhandgranate مارس من أبطال من فرنسا! ألمانيا أيضا لا تتخلف في مجال الكواليس المظلمة: سينيا Inferre، بانثيون Legio موسيقى، Sturmovik، فيرني 1826، أتومتراكت، Kulturkrieg، نويفا ألمانيا.

• روسيا: Kraftfront، حلف الصلب، LINIJA القداس، مؤسسة غضب الشباب، اللجنة الوطنية للانتخابات بلاس الترا، Luciferratio، دير ياخر، Morgentaina، Levoi Pravoi، RYR، غالاكسي ملتهب، Ultrapolyarnoe الغزو، غرودنو، دنكل جماليات، CroWellC، Sunhuman، بنكر، Gorngoltz

نمط الموت الصناعية، وتسمى أحيانا المحيط الموت، هو اتجاه الشباب نسبيا في الموسيقى الصناعية، ولكن لديها بالفعل قاعدة كبيرة من المجموعات في أصولها. لأسلوب يتميز بصوت قاتمة بطيئة، تكمل في بعض الأحيان من قبل إيقاع طفيف، وقاسية في الأماكن الزائدة الطنانة. واحدة من رواد النمط يمكن أن يسمى المشروع السويدي أكثر إشراقا الموت الآن.

وقد اجتذبت صناعة الموت من قبل غيرها من المشاريع السويدية المعروفة الألمانية نيبال و Mz.412. الموسيقيين من الموت الصناعية أيضا استخدام عناصر الطائرات بدون طيار المحيطة والضوضاء. من بين ممثلي مشرق من المشهد الحديث يمكن أن يسمى المشروع الأمريكي فرقة الموت والألمان Ex.Order. التسمية التي تنتج الجزء الأكبر من المشاريع في هذا الاتجاه هو صناعة اللحوم الباردة. أسلوب الموت الصناعي ليست شعبية فائقة، ولكن لديها جمهورها الخاص. ومن الجدير إضافة أن أسلوب الموت الصناعي لا علاقة له مع أنماط الموت المعادن والموت الصخور.

• روسيا: ايليا كابيتولينا، كارجالان تازافالا، هيرس زكسفي، A.T.M.O.M.

نمط الضوضاء يتوافق تماما مع اسمها. ويستند الضوضاء على أصوات من صنع الإنسان عشوائي عشوائي من أصل اصطناعي، وقطع السمع البشري. غالبا ما يسمى الضوضاء أنتيموزيكوي بسبب عدم وجود هيكل وعدم وئام الصوت، نموذجية من معظم الاتجاهات الموسيقية. لذلك، إذا كنت تبحث عن اللحن، والضوضاء ليست لك. يتميز نيوزو الصوت الخام القذرة. الضوضاء هي الموسيقى الافتراضية ليس للجميع، وبالتالي يتم جمع الحفلات الموسيقية من مشاريع مماثلة من قبل ما لا يزيد عن 100 شخص مع استثناء نادر. مثيرة للاهتمام للغاية هو حقيقة أن الضوضاء، والتي في الواقع لا علاقة لها مع الموسيقى، هو جزء من صناعة الموسيقى.

نظرا لعدد كبير من المشاريع في اليابان، ظهر مثل هذا المفهوم كما جابانويز – الضوضاء اليابانية. المشاريع اليابانية لديها صوت معين مختلفة عن بقية، مع خصائصها الخاصة والجو الأصلي. المشاريع اليابانية أوب، ماسونا، و جيروجريجيج و النشوة المعدية منذ فترة طويلة معروفة بكثير خارج وطنهم. الآن تم تحطيم الضوضاء في المشاهد المحلية ونادرا جدا بالنسبة لهم للذهاب خارج بلدانهم أو حتى المدن. معظم مشاريع الضوضاء الافراج عن ألبوماتهم لتحميل مجانا على شبكة الإنترنت. وهناك ظاهرة غير عادية منفصلة على خشبة الضجيج هي المشروع البريطاني الياباني الضجيج / الفتاة، الذي قرر في مرحلة معينة من عمله الإبداعي استخدام عناصر موسيقى رقص الديسكو في الضجيج.

• روسيا: ياو 91401 D، الشرج إيمانويل كانط، Ganzer، Sirotek، Wialenove، Velehentor، Egosturmovik، MyDuck666، Vyebidevochkuvzhopu، المتطرفة مورس، YO MA، معدلات التفاعل، راديو Gewalt، ركه البولية، PA نائب الرئيس

اتجاه جدار الضوضاء القاسية (هنو) هو الأصغر على خشبة المسرح. ولدت في منتصف عام 2000. هذا النمط يختلف عن الضوضاء الكلاسيكية المعتادة مع رتابة والرتابة. هذا النمط لا يملك حتى أدنى علامة على تغيير في الصوت طوال الإفراج بأكمله. أيضا، الأغاني تبرز لفترة طويلة من الصوت. أسلوب هنو ليس له هيكل، لا التنمية، أي مكون إيديولوجي. انها مجرد جدار من الضوضاء. وأحد المشاريع الرئيسية التي تعمل في هذا الاتجاه هو مشروع فومير الفرنسي، الذي يمكن أن يطلق عليه اسم رائد النمط. والمشاريع المتبقية قليلة جدا. وبعد ذلك يمكن للمرء أن يميز التشيك افتتاح الأداء أوركسترا والمشروع الصربي مجموعة الجسم الميت. تقريبا جميع المشاريع من هذا النمط نشر إصداراتها للتحميل مجانا على شبكة الإنترنت أنفسهم أو داخل التسمية الإنترنت. جدار الضوضاء القاسية هو الضوضاء داخل الضوضاء.

• روسيا: النوم العمود، رعية القديس مايكل، NJXB، Gonorrheak Pussydick، DHNW، الديميورغوس أوريزن، المعزي، تعذيب صرخات في الجدار، التبول، مكسور شخصية، التصدأ العدمية، ساكنة بارك، Himmelgrau، Belphegore، أكلة لحوم البشر اللحوم المحرقة، Sogra، تشكيل. كتلة، واحة من الكسالى، كاكاشي موخيتو Slonovskii، تدمير جدار

وقد اخترع اسم النمط من قبل ويليام بينيت (ويليام بينيت)، والمعروف عن عمله تحت المشروع البريطاني وايتهوس، والتي يمكن اعتبارها رائدة في الاسلوب. يتميز اتجاه الالكترونيات الكهربائية من خلال تأثيرات الضوضاء النابضة مع التحولات الصفرية الحادة و ديكلاماتيون بصوت مشوه. وتعطى أهمية كبيرة في الموسيقى للمكون الأيديولوجي: البيانات السياسية، والاحتجاج على أسس المجتمع، والإرهاب، والأثر السلبي للأعمال العسكرية على الطريقة الحديثة للحياة وما شابه ذلك. في الولايات المتحدة، بعد ذلك بقليل، تم استبدال هذه الخلفية السياسية بالانحرافات الجنسية والانحرافات العقلية والقتل. بعض المشاريع الأمريكية تسمى أسلوبها “إلكترونيات الجريمة”. الموجة الأولى من نمط يمكن اعتبار المشاريع البريطانية سوتكليف جوجند، التي أنشأتها واحدة من المشاركين وايتهوس وكون دوم.

وقد شملت الموجة الثانية بالفعل مجموعة متنوعة من الحدود الجغرافية والظل أكثر إشراقا من الأعمال الصوتية: وهو الجهاز الإبادة الجماعية المشروع الألماني، الذئاب الرمادية UK، الفنلندية النخير الأميركيين سلوغون والجريمة الجلد. مشروع ستراتفم الإرهاب السويدي يستخدم الموت الصناعي في موسيقاه جنبا إلى جنب مع إلكترونيات الطاقة. في الموجة الثالثة من إطار فتح بشكل كامل، والفرقة ابتعدت عن الكلاسيكية الالكترونيات قوة الصوت، وذلك باستخدام المحيطة مظلمة، المحيطة الطائرات بدون طيار، والضوضاء، وأنماط أخرى من الموسيقى الصناعي في كثير من الأحيان مما كان عليه من قبل. في الموجة الثالثة من العالم المستفادة أسماء الالكترونيات والكهرباء مثل وحدة السويدية البقاء على قيد الحياة وKarjallan Sissit، الفرنسيون والألمان Propergol Rasthof داخاو وSektion B. من الموسيقيين الشباب اليوم يمكن ملاحظة Koufar الأمريكي الذي يستخدم اللغة العربية في خلق موسيقاه. التسمية الرئيسية التي يجعل الالكترونيات والكهرباء قد ذكر النمساوية للصناعات Steinklang، على الرغم من تسميات أخرى مثل السويدية الباردة صناعات اللحوم والألمانية الأيدي للإنتاج وتوفة Propheth الإسرائيلي، كما حافظ دوري الأداء في هذا الاتجاه.

• روسيا: عواء العنيف، نيكراسوتا، فوجي، المشهد الصناعي، أورتوكون، إيتسك، زاكلاني (+ الطقوس المحيطة + أعضاء من الولايات المتحدة الأمريكية)

وجاء اتجاه المحيط الظلام من النمط المحيط، الذي ظهر في أوائل 80 من جهود الموسيقار البريطاني بريان إينو (بريان إينو). في منتصف الثمانينيات، أصدر المشروع البريطاني لوستمورد أول ألبوم، والذي يمكن أن يطلق عليه بأمان أول ألبوم محيطي غامق. يتميز هذا النمط بأصوات رتيبة مع جو مظلم دون أي إيقاع. المحيط الظلام يخلق في رأسي الكثير من الأوهام، ولكل منها الخاصة بها. التوجه له العديد من الأسماء: المحيطة الرعب، المحيطة القوطية والمحيط الصناعية، ولكن الأكثر الصحيح والاسم الصحيح لأنها ليست سوى المحيطة مظلمة، وبقية يصف فقط بعض الأحاسيس عند الاستماع إلى ألبوم خاص. أيضا التجارب مع استخدام المحيط الظلام كانت أيضا في مرحلة مبكرة من الإبداع بين السويديين Mz.412 وليل روجر.

جنبا إلى جنب مع كلاسيكيات الصوت المحيط المظلم والتقطت وتشكيل السن في المملكة المتحدة تحت عنوان Hafler الثلاثي وكذلك المشروع البلجيكي فيدنا أوبمانا، ولكن في وقت لاحق كلا المشروعين قد ذهبت من الصوت الكلاسيكي المحيطة مظلمة في منطقة نموذجية للموسيقى الصناعي مع العديد من الأساليب الأخرى. وكثيرا ما يستخدم المشروع البريطاني لفائف الظلام المحيط في عمله، ولكن تمثيلا تماما الظلام المحيط لم تكن أبدا. ويمكن اعتبار موجة ثانية من المحيط المظلمة، وهذا ما حدث في وقت مبكر 90s النمط من عمالقة مثل السويديين Desiderii Marginis وعلة وجودها والإيطاليين القطاع السيئة وأوفوي. في أواخر التسعينات ظهر المشروع الألماني تروم والسويديين كوف نيا. الغالبية العظمى من المشاريع في أسلوب المحيطة المظلمة تصدر النشرات على الإنترنت للتحميل مجانا من نفسك أو على قطع من الإنترنت ليب، ومع ذلك، فإن التسمية السويدية الباردة صناعة اللحوم يطلق دوري ألبومات في هذا النمط، ولكن معظم من الحرس القديم. المحيط الظلام في هذه اللحظة هو الاتجاه الأكثر عددا من الموسيقى الصناعية من حيث عدد من المشاريع. على وجه الخصوص، في روسيا هناك أكثر من مئات من المشاريع الافراج عن الشبكة في هذا الاتجاه.

• روسيا: موس القديم، أطرق ساعات الخيزران XI، Reutoff، Bardosineticcube، [V] arga، Decembered، Vrana Slozi، Ariu كارا، Ptarkh، واللحم والفضاء، Cisfinitum، ونحن في طريقنا إلى النجوم، Zeitwind يا رب Krepka، Coldfells ، Krrau (+ neoclassics)، وفقدت السماء (+ neoclassics)، DMGM، Maruun

فصل من طراز المحيطة سوداء تدعى بدون طيار الطنانة المحيطة بناء على الآلات الموسيقية المختلفة (الغيتار، المزج، وما إلى ذلك) أو تحويل الأصوات الطبيعية في الطنانة. تختلف التركيبات في المدة والرتابة. البادئ من النمط هو المشروع الألماني مايرور تري، الذي واصل أعضائه في وقت لاحق لتشغيل الموسيقى تسمى تروم، والجمع بين الظلام والطائرات بدون طيار المحيطة. أصبحت الطائرات بدون طيار المحيطة شعبية بين metalheads، وكثير منها كانت مستوحاة من أعمال بدون طيار-الموسيقيين وخلق مشاريعهم الخاصة على أساس طنين الغيتار مع الطبول حية وغناء، والجمع بين المحيطة الطائرات بدون طيار والجنازة الموت المعادن. وكان يسمى هذا الاتجاه طائرة بدون طيار الموت بسبب صوتها الصاخبة وتأخر بشدة. الممثل الرئيسي والأكثر شعبية من هذا المجال يمكن اعتبار المشروع الكندي ناديا. وتشارك نفس التجربة أيضا في مشروع الولايات المتحدة سون 0))). على المسرح الحديث، وطائرات بدون طيار المحيطة ليست أسلوب ميغابوبولار، ولكن لديها جمهورها الخاص والكثير من المشاريع.

• روسيا: Produktivkrafte، Cephalotribe، Larmes دي Couteau، Chilyic والمحيط الشمسية، Moonsugar، Kshatriy يا الفشل، الصراع الداخلي، Essense Structura، إغلاق الخلود، ساتي، الصمم، 73، يوميات أنطوان Roquentin، وPeterloo، 2 // 2

وكان الطقوس المحيطة نتاج مزيج من الظلام المحيط والموسيقى الشعبية الطقوس، وثنية في الغالب. أيضا بين الموسيقيين من أجواء الطقوس، البوذية وغيرها من الزخارف الشرقية شعبية. في وقت واحد، تم استخدام هذه التقنيات من قبل لفائف السويديين وديوتس نيبال، ولكن الطقوس المحيطة النقي يمكن أن يسمى الألمان Herbst9 والأعمال في وقت مبكر من المشروع البلجيكي آه كاما-سوتز. على المسرح الحديث، بعض الموسيقيين استخدام هذا الاتجاه في بعض التراكيب، ولكن في نمط نقي العام هو ظاهرة نادرة. الآن تم استبدال الطقوس المحيطة من قبل أكثر قبلا والتنوعية الصناعية القبائل. ظهر الطقوس الكلاسيكية المحيطة منذ وقت ليس ببعيد وعلى المشهد الأمريكي الجنوبي من خلال جهود الأرجنتين والكولومبي.

• روسيا: Vyrgontlor، ميركوود، فيشودها كالي، Temnojar، النسيان الخريف، Kaztalien، Azkr، Halgrath، Vaeringjar، الظلمات إلى النور، وعلامات العيد جنازة مرات

المحيط الأسود هو في الأساس الظلام المحيطة من المعدن الأسود. تقريبا، إذا قمت بإزالة جميع المكونات من المعدن الأسود، باستثناء أجزاء لوحة المفاتيح، ستحصل على المحيط الأسود. تم إصدار أول ألبومات في نمط المحيط الأسود في عام 1993 من قبل مشروع ميفوت الفرنسي. وأعقب مثاله من قبل العديد من المعروف العصابات في هذه الأيام السوداء المعدنية، بما في ذلك بورزوم ومورتييس النرويجيين، السويديين Abruptum، Vinterriket الألمان، Darkspace السويسري وغيرها الكثير. واحدة من أولى المشاريع المحيطة سوداء خالصة يمكن اعتباره مشروع السويدي الشهير هنريك Borkka (هنريك Bjorkk) دعا نوردفارغر، على الرغم من أن السويدي أظهر أكثر في الأعمال داخل Mz.412، من شأنها أن تلعب المحيطة السوداء. حتى الآن، لا يزال المحيط الأسود نمط شعبية في صفوف المعادن المعدنية السوداء، ونادرا ما يذهب أبعد من ذلك. معظم ألبومات المحيطة السوداء نشرت على تسميات تحت الأرض السوداء المعدنية، وهي مصممة للهواة في المقام الأول الأسود المعدني، وبالتالي فإن أسلوب إلى حد يمكن اعتبار الحدود.

• روسيا: Ultimaratio، أوران 0، سديم السابع، أورورا الموتي، Belum، كارنا، Vinterdvale، Pentadrvg، Voronmrak، Humandeath

داركويف الصناعي هو أسلوب الموجه للغاية ضيقة من الموسيقى والآن قد توقفت تقريبا عن الوجود، ولكن وجودها ليس موضع شك. النمط هو الأقرب إلى المحيط المظلم، لكنه يستخدم إيقاع خفية سهلة ولحن دقيق في الصوت. الأعمال المبكرة من السلوفينية قدمت ليباش في نمط من الظلام الصناعي. أيضا في هذا النمط عملت المشروع النمساوي آيس أجيس، وهو مشروع جانبي واحد من المشاركين في الفرقة السوداء المعادن سومونينغ.

• روسيا: أندروميدا، Anthesteria، التيارات الموت، I.M.M.U.R.E.، ليلة بروسبكت (المواد)، مسرح السموم (المواد)، ذكر دودو، تيودور النذل (جزء من المادة الأولى)، SAMKA، فيرجيل (+ المحيطة المظلمة)

نمط الشعبية الظلام يذهب إلى أصول ثقافة فرعية الصناعية في أواخر 70 مع تأثير ما بعد فاسق والشعبية، ودعا بشكل دوري قوم المروع، والتي هي قريبة جدا من الحقيقة، أو قوم القوطية، الذي هو تماما بعيدا عن كل من الحقيقة والموسيقى القوطية. في الشعبية المظلمة، تهيمن القيثارات الصوتية مع مزيج من الضوضاء الصناعية والإيقاعات طبل مسيرة. المكون النظري قوم الظلام في كثير من الأحيان، ولكن لا تعتمد دائما على استخدام الرموز للرايخ الثالث، سواء في الموسيقى والتصميم المرئي. وبسبب هذا، يعتبر العديد من الموسيقيين من نمط الموالية للفاشيين، وإن لم يكن كل منهم.

وكان الاستثناء من هذه القواعد الرومانسية الطبيعية النمساويون فون ثرونستاهل والدين: من العصا والقمر: التي ظلت راديكالية مثل الموسيقيين من الشعب الظلام في وقت مبكر. كما قدمت الحركة الروسية دارك فولك مساهمة كبيرة في تطوير النمط. وأصبحت المشاريع التي ظهرت في منتصف التسعينيات معروفة خارج روسيا: نيوترال أند رومو ريكويتو. هذا الأخير في كثير من الأحيان يمزح مع نيوفولكوم، وفي مرحلة ما بشكل عام ذهب إلى هذا النمط، بعد أن القيت الشعبية الظلام. أيضا من الموجة الثانية يمكن التعرف البريطانية نيفوس، الإيطاليين الروحية الجبهة، المشروع الإسرائيلي من الموسيقيين الروس أغنيفولوك (المستخدمة في كثير من الأحيان نيوفولك الصوت) والهنغاريين كواتانا.

• روسيا: محايدة، احتضان الفروع، طقوس الجبهة، ماجدانك الفالس، الدم الرمال، ولفسبلود، والدسون، غمورك، كرينيكا، سيس

الصناعي التجريبي عادة ما يعني الجمع بين ثلاثة أو أكثر من أنماط الموسيقى الصناعية مع سماتها الخاصة. في حديثه عن الخطب، وجميع المشاريع الصناعية تقريبا تجارب الممارسة، ولكن هناك يأتي بسرعة أكبر حول طريقة تقديم المواد من حول النمط الموسيقي. يتحدث عن صناعة صناعية تجريبية نموذجية، واحدة من المشاريع الأكثر إنتاجية في المشهد هو المسلم البريطاني، الذي كتبه برين جونز. جمع المؤلف بين العناصر الإلكترونية المحيطة والتجريبية والعناصر الشرقية والأيديولوجية التي تدعم الجماعات الإرهابية المتطرفة التي تتصرف ضد “الاحتلال الإسرائيلي لفلسطين” في عملها الإبداعي. حساب المشروع لأكثر من 150 ألبومات، والتي لا تزال تصدر حتى بعد وفاة الموسيقي. أيضا في هذا النمط تم إنشاء أعمالهم من قبل ويلشمن الردود الجسدية، الألمانية ليش روستيكال، الهولندي دي فابريك.

وبصرف النظر عن فيف من المشاريع الصناعية، ولعب الصناعي دائما يستحق مجموعة النرويجية Ulver، التي تبدأ رحلتها في معدنية سوداء، ثم أطلق سراحه ألبوم واحد، قوم الظلام، ثم ذهب إلى التجارب مع المحيط المظلمة، بعد الصخور والصناعية. كان التجريبي الصناعي لبعض الوقت ينتشر في روسيا من خلال جهود مشاريع الضوضاء الروسية و 6 البلغاريين الميتين. ويعتبر كل من هذه المشاريع واحدة من المشاريع الأكثر إثارة للاهتمام وغير عادية على الساحة الصناعية الروسية. ومع ذلك، يمكن أن معظم الأساطير كريم والموسيقى الصناعي التجريبي تفترض بأمان أن الممرضة البريطانية مع الجرح، التي هي من بين أول من استخدم أساليب غير الصناعية في الموسيقى، وتمييع العناصر الإبداعية الشعبية، بعد الصخور وغيرها من المناطق. الآن مشهد الموسيقى الصناعي التجريبي، مثل معظم الموسيقى الصناعي، هو أكثر من الساحة المحلية في بلدانهم، ونادرا ما تتجاوز أماكن إقامتهم من الموسيقيين.

• روسيا: ضوضاء من روسيا، و 4 مواقف برونو، ديميدوف INTO والبرلمان وGosplan الثلاثي، سوما، الكسندر Martovsky، برفوم جيل جاري، الأشجار هرب،؟ [الموت: الغبار]، Aevum سبيريتوس، الميت Earthm الفطر WavvedColar، S36NZ-OKH، MMXIV، الضوء الداخلي، اختناق جنون العظمة (+ ضجيج الإيقاعي)

أفانتغارد الحرة الجاز

التجارب الصناعية لها الكثير من القواسم المشتركة مع التجارب في موسيقى الجاز، والكثير من الموسيقيين من ذلك ومن مخيمات أخرى استخدامها في عملهم. ومن المعروف أن المشروع الياباني ميرزبو قام في خاباروفسك في عام 1988 في مهرجان الجاز. من المشاريع موسيقى الجاز التي تستخدم أساليب الصناعية يمكن تمييزها مشروع AMM البريطانية، التي كانت موجودة في 60s بعيدة حتى قبل ظهور رسمي من الموسيقى الصناعي. من الموسيقيين الحديث، يمكنك استدعاء المشروع الأمريكي علم الفلك القتالي، الذي يجمع بمهارة الجاز مع تأثيرات الضوضاء. أيضا ماسامي اكيتا (ماسامي أكيتا) ضمن ميرزبو استخدامها مرارا وتكرارا الطبول يعيش في إيقاع موسيقى الجاز، وتعاونه الأخير مع لاعب الدرامز المجري باندي (باندي)، وعازف الساكسفون السويدية غوستافسون (غوستافسون) أدى هذا الاتجاه إلى مستوى جديد. كما قام المشروع الإسرائيلي باكسيت بتجربة موسيقى الجاز الصناعية، مما أدى إلى أداء رائع ومجنون.

• روسيا: ألكسندر Martovsky، برفوم جيل جاري (+ التجريبية الصناعية)، يمكنك البحث Zxcvbnm والبرلمان وGosplan الثلاثي (+ neofolk + التجريبي الصناعي + الظلام الشعبية)، تيدي هتلر، Kruzr كين

اتجاه موالفة المحصنة ظهرت وضعت في تقاطع الجزء المحيط من المشهد الصناعي والمعادن السوداء. في أوائل التسعينات، والآن مشروع معروف مورتييس صدر ألبوم التي يمكن اعتبارها الشروط المسبقة لخلق نمط. ثم اخترع الاسم. ويتكون مشروع السبر أساسا من بنية من المحيط الأسود والقرون الوسطى الطقوس الموسيقى، والتي أضيفت عناصر الاصطناعية التجريبية الخفيفة من ال 70. غناء غائبة في الغالب، والموضوع العام للتكوين موجهة إلى عالم الوثنية والعصور الوسطى. وكان الاتجاه الرئيسي في النصف الثاني من التسعينات بعد صدور ألبوم “دودي بالدرس” في عام 1997 من قبل المشروع النرويجي بورزوم. في ذلك الوقت، كان فارغ فيكرنيس (فارج فيكرنيس) معروفا بالفعل على المشهد المعدني الأسود، حيث اهتم العديد من الموسيقيين بهذا الألبوم وقرروا أن يجربوا أنفسهم في نفس الاتجاه.

خلف ولدوا النرويجي المشروع الروسي Skythrone والبولنديين Wojnar ورب الرياح، فإن الأميركيين Cernunnos وودز والألمان الاكتئاب الصمت، بدأ المشروع اليوناني غراب Neblus وكذلك في مشاريع الموسيقى منفردا مثل صوت لاستخدام النرويجية Wongraven والأوكراني مشروع معدنية سوداء Mistigo Varggoth Darkestra. بعد ازدهار الموجة الأولى، شعبية وتطور النمط جاء إلى لا شيء. في نهاية ال 00، اكتسب النمط زخما جديدا بسبب الإمكانات التكنولوجية الجديدة والإنترنت. الآن أصبح تقريبا 100٪ على غرار الإنترنت. الموسيقيين الافراج عن ألبوماتهم حصرا في شكل رقمي من تلقاء نفسها أو على بطاقات الإنترنت.

• روسيا: Skythrone، Hladogore، وسام مرات الظلام، عصر الجليد، Uvodna، بيت الأرامل، Voronmrak، في غابة، دير راجناروك، Eschato المنطق، Elgra، Ovsenev، Mezenmir، عيد جنازة

• بعد “جنازة” التكوين الصناعي P-أوريج، بدأ العديد من المشجعين من المدرسة الصناعية القديمة لاستدعاء ما بعد الصناعية حتى تلك المشاريع التي لعبت الصناعية في تلك المدرسة القديمة. مع كل الاحترام الواجب لأسطورة الموسيقى الصناعية، فإنه لا يزال من المبكر جدا لدفن النمط الصناعي.

عدوان ما بعد الصناعة (إب، الكهربائية الظلام، الكهربائية الصناعية، الضوضاء الإيقاعي، الكهربائية والمعادن)

القوطية الرومانسية (بعد الشرير، القوطية روك، القوطية الكهربائية، داركواف، إثريل، القوطية المعادن)

الاصطناعية الكآبة (سينثبوب، فوتوريبوب، إليكتروبوب، إليكتروكلاش)